EL FLASH Y LOS NÚMEROS GUIAS

tabla número guía

   Aprovechemos un poco que hemos escrito bastante sobre los strobist para darles algunas indicaciones acerca de los números guías (N.G.) ¿Saben los que significa? ¿Tienen idea de cómo utilizarlos?. Igual que siempre, vamos a dedicarle un tiempito para explicar todo lo que sabemos sobre esto, esperando que lo aprovechen al máximo en la práctica.

   ¡Pues bien! Los números guías (N.G.), por así decirlo, es un sistema métrico que indica la potencia e intensidad del flash y como este afecta al objeto al cual se fotografía con respecto a la distancia que se encuentra del mismo. Tomar en cuenta esta clave, nos brindará una considerable ventaja en cuanto a la iluminación de la escena o el objeto, contaremos con resultados prometedores y tendremos una ventaja con respecto al uso adecuado del flash.

flash TTL

   En notas anteriores ya comentábamos acerca de los flashes TTL los cuales juegan un vital importancia en el mundo strobist, el número guía (N.G.) nos enseñará como usarlo. Para empezar, cuando adquirimos nuestro primer flash, debemos estar atentos a su N.G. todo flash de zapata posee uno y se puede apreciar tanto en su caja como en sus instrucciones, de cualquier forma, podemos preguntarle a “San google” ya que él todo lo sabe.

   Los números guías se rigen por una formula universal  NG = f x D, es decir, el número guía se obtiene de multiplicar el diafragma con el que estamos trabajando por la distancia del objeto a fotografiar, pero esto suele ser confuso porque el N.G. esta dictado por nuestro flash.

   Pero la relevancia de este asunto, es saber a que distancia debemos ubicar el flash en la escena, ya que el N.G. no cambia a menos que modifiquemos la intensidad del flash y el "valor f" varia acorde al diafragma que quieran utilizar, así que la mejor forma de obtener el resultado es: NG / f = D , es decir, dividir el número guía entre el valor de diafragma, lo que será igual a la distancia a la cual ubicaremos el flash.

   Y listo, “así se menea la olla”. Las ventajas de conocer el número guía son muchas. Para empezar,  nos hará entender como debemos utilizar el flash, también ahorraremos en disparos de luz lo que significa un aumento en el tiempo de vida de las baterías, tendremos una fotografía mejor iluminada, entre otras cosas.

   Debemos tomar en cuenta que los tres valores (NG, f y D), pueden cambiar en cualquier momento de acuerdo a como nos guste trabajar o que situaciones se presenten, algunos prefieren modificar el NG; otros el valor f o incluso la distancia (como yo hago).

   Otro ejemplo: si bien ya poseo la ubicaciones del flash y quiero saber con que diafragma trabajar, entonces nuestra formula será otra: NG / D = f.

   Ahora los animamos a que vayan a la práctica y sigan leyendo nuestro blog para estar al tanto de más noticias.

síguenos en Twitter: @bokehla 

facebook: www.facebook.com/bokehla

INTRODUCCIÓN AL LIGHTPAINTING

Lightpainting, autor: Douglas Dam

Comenzaremos informándoles que el lightpainting es una técnica de mucha coordinación y es necesario tener un equipo adecuado para poder realizar un trabajo de esta magnitud, ya que en esta oportunidad, necesitaremos las bajas velocidades del obturador las cuales se pueden conseguir con las cámaras réflex DSLR.

Pintar con luz consiste en manejar la larga exposición de nuestra cámara, para después reflejar la trayectoria de una linterna o cualquier objeto que emita luz y cuyos movimientos serán capturados en la foto como un dibujo, todo dependerá de nuestros movimientos.

lightpainting, autor: Douglas Dam

Lo increíble de esta técnica es que podemos usar cualquier tipo de iluminación y emplear una variedad de colores para obtener diferentes resultados. Prácticamente estaríamos recordando nuestra infancia en el jardín de niños cuando pasábamos horas y horas dibujando sobre papel, sólo que ahora, seremos los locos del pueblo moviendo nuestros brazos al aire. 

Lo necesario

En realidad no es muy difícil de lo que parece, lo primero que debemos tomar en cuenta es la estabilidad de la cámara, para ello usaremos un trípode y así nuestras manos también estarán libres para comenzar con el lightpainting.

La fuente de luz a utilizar puede variar desde un yesquero hasta la pantalla de nuestro teléfono móvil, aunque es recomendable utilizar una linterna de bombilla led, porque estas crean líneas más delgadas y precisas que cualquier otro tipo de linterna. Adicionalmente, en el mercado actual pueden conseguir unas linternas especiales para este tipo de trabajo.

Disparador remoto o mando a distancia, cualquiera de estos dos puede ser útil; nuestra intención será la de reducir al máximo cualquier movimiento proveniente de nuestro cuerpo en la cámara, incluso cuando presionamos el botó de disparo con nuestro dedo (en el caso que cuenten con la ayuda de otra persona).

Pero cuando estamos solos y necesitamos dejar la cámara a un lado, es recomendable utilizar un disparador remoto que tenga el botón fijo para la opción del modo BULB, esto les permitirá dejar el obturador abierto todo el tiempo que deseen, hasta que terminen y pueden ver el resultado final al momento de liberar el botón.

Recuerden utilizar un valor del diafragma lo suficientemente alto para que toda la escena este enfocada, así tendremos un mejor resultado en la composición de la foto.

Por último, es necesario contar con un espacio amplio para poder movernos libremente y conseguir las formas que nos gustaría reflejar en nuestro arte. Si prefieren estar en la comodidad de su casa, también es válido, sólo recuerden retirar cualquier cosa que este cercano a su espacio de movimiento para no terminar rompiendo algún objeto o llevarse un buen golpe en la cabeza. 

Siguenos en Twitter: @bokehla

facebook: www.facebook.com/bokehla

TÉCNICAS DE DESENFOQUE, EL BOKEH (PARTE I)

"Desenfoque", autor: Douglas Dam

   Muchos llegan pensar que al obtener una foto desenfocada es un sinónimo de error o que simplemente no les sirve, pero suele suceder que aquello que para algunos es una aberración, para otros, es  una total expresión de belleza.

   El desenfoque, sin duda alguna se ha ganado una mala mirada por parte de los más aficionados y hasta de los más expertos, pero esto no significa que no podamos sacarle provecho, ya que actualmente existen una variedad de técnicas que nos permitirán pulir nuestras habilidades y brindarle una composición adecuada a nuestras fotos.

   En nuestra nota básica de fotografía, queremos hablarles de esta tan temida y amada técnica llamada “desenfoque”. Las más populares son: el Bokeh (de Boke o Boqué, palabra japonesa que significa “desenfoque”), el barrido, el desenfoque selectivo y el más actual conocido como el Tilt-shift.

Nociones básicas

"Bokeh mediano" Autor: Doug. Dam

   Para el Bokeh, debemos tomar en cuenta tres cosas que resultan importantes. La primera, es la apertura del valor f o diafragma; la segunda, es la distancia que hay entre la cámara y el objeto a fotografiar; y la tercera, es la distancia que hay entre el objeto a fotografiar y el fondo o ambiente que lo rodea.

   Para obtener un mejor calidad del desenfoque, debemos utilizar un mínima apertura del diafragma, por lo que se recomienda utilizar objetivos donde sus valores sean iguales o mayores a 1:1.4, estos suelen conseguirse en los objetivos fijos de 50mm, ya que poseen una gran iluminación.

(Nota: Recomendamos que lean nuestras notas relacionadas al diafragma y los lentes fotográficos) http://bokehla.blogspot.com/2013/01/niveles-de-exposicion-el-diafragma_14.html

   La relación que existe entre la distancia focal y la profundidad de campo, nos permitirá que nuestro primer plano a fotografiar (la persona u objeto) este enfocado; mientras que el fondo o entorno que lo rodea este totalmente desenfocado, dando como resultado un Bokeh impresionante.

calcular profundidad de campo (Internet)

   Mientras más lejos se encuentre el sujeto del fondo, es decir, si la profundidad de campo es mayor, obtendremos un mayor desenfoque, si por otro lado se encuentra más cerca, el resultado será totalmente lo contrario.

   Cabe destacar, que para esta técnica no sólo es cuestión de tener una lente fija de 50mm, también los teleobjetivos son una gran opción, ya que podemos aumentar nuestra profundidad de campo aumentando el acercamiento con nuestra lente y tendremos como resultado un fondo totalmente desenfocado aun si esta muy cerca del objetivo.

Estrellas, corazones y mucho más

Bokeh de estrellas, autor: Doug. Dam

   Darle forma al Bokeh, puede ser totalmente útil, actualmente el mercado fotográfico nos da la oportunidad de obtener “filtros Bokeh”, los cuales son un conjunto de laminas que se pueden colocar frente a nuestra lente fija de 50mm y así poder darle múltiples formas al desenfoque de fondo (ver imagen).

   Pero no se preocupen, si quieren saber más sobre esta técnica no pueden perderse nuestra segunda entrega, relacionada al "Bokeh de formas" y cómo podemos darle más vida a nuestras fotos.

Síguenos en Twitter: @bokehla

facebook: www.facebook.com/bokehla

NIVELES DE EXPOSICIÓN (EL DIAFRAGMA)

Ya lo aclaramos en una nota anterior, pero no estaría mal repetirlo para brindarles más detalles. Cuando hablamos de diafragma, se refiere a la cantidad de luz que puede pasar por nuestro lente y que ha diferencia del obturador y el ISO, este no se encuentra en la cámara fotográfica (como es el caso de las DSLR).

El diafragma son un conjunto de hojillas, laminas o aletas metálicas (como quieran llamarlo), que se encuentran dentro del lente fotográfico, el cual se puede abrir o cerrar de acuerdo a lo que deseamos, permitiendo una mayor o menor entrada de luz que se grabará en el sensor de imagen. Se representa con el valor "f", el cual se puede apreciar en la parte delantera de los objetivos con numeraciones tales como: 1:1.4-3.6, etc.

Pero este sistema no sólo nos funcionará para hacer una foto oscura o más clara, en ella, también se toma en cuenta la profundidad de campo, la cual esta relacionada con el desenfoque y nitidez de la foto; esto se debe a un fenómeno científico llamado "luz colimada", cuyos rayos de luz son paralelos entre si y generan una imagen nítida, si por el contrario la luz es dispersa, se crea el desenfoque. (Pueden indagar más al respecto por la red).

El diafragma en la practica

Si tenemos una escena con un exposición entre 0 y +2 (exposímetro), nuestra velocidad de obturación es adecuada entre 1/60 o más y el ISO es de 100 o mayor, Podemos aumentar el valor del diafragma y esto reducirá el paso de la luz, pero las fotos contarán con un profundidad de campo más nítida.

Por otro lado, si tenemos una escena con una exposición entre 0 y -2 (exposímetro), nuestra velocidad de obturación es adecuada entre 1/60 o menor y el ISO es de 100 o mayor. Se reducirá el valor f y esto aumentará el paso de la luz, pero las fotos tendrán una profundidad de campo más desenfocada.

Así que al momento de utilizar el diafragma, debemos tener muy en cuenta el resultado esperado. Bien sea para contrarrestar la iluminación o conseguir una mejor profundidad de campo, el diafragma les será de mucha ayuda.

Les dejamos unas imagenes de muestra por parte de bokehla, para que puedan apreciar las funciones de esta herramienta desde una menor apertura, hasta la más alta.

Siguenos por twitter: @bokehla

facebook: www.facebook.com/bokehla

BÁSICO DE FOTOGRAFÍA, LENTES EN CÁMARAS REFLEX

En esta entrada básica de fotografía, les hablaremos sobre las lentes en las cámaras Reflex. Tenemos una enorme y tal vez ilimitada gama de objetivos que no sólo explotarán nuestra creatividad fotográfica; nuestro bolsillo también se verá afectado por la onda expansiva y es que al hablar de cámaras con lentes intercambiables, necesitaremos una gran cantidad de accesorios (y capital) para su mantenimiento y uso.

Una Cámara Reflex (Reflejo) o DSLR (proveniente del inglés Digital Single Lens Reflex), son como su nombre lo indica, equipos de un único objetivo, el cual puede ser cambiado por otro de diferentes características. A diferencia de las cámaras compactas, estas poseen un sistema de espejos detrás de la lente que reflejan el paso de la luz a un prisma de cinco lados y este a nuestro visor, ¿fácil verdad? (mejor vean la imagen).

Este sistema de espejos evita algo que se llama "error de paralaje", se los voy a poner sencillo. Las cámaras compactas poseen un visor digital, el cual nos muestra en la pantalla la imagen que estamos tomando, pero cuando queremos usar el "otro visor", que es el pequeño orificio por encima de la pantalla, nos damos cuenta que la imagen no posee la composición que teníamos en mente.

Esto se debe a que esa pequeña ventana esta paralelamente integrada al sensor de la cámara y las fotos tendrán una diferencia de composición de hasta 2cm o 3cm en uno de sus lados. Lo que me hace reflexionar sobre el porque lo colocan, si al final no ayudará de nada, pues bien, la respuesta es: ahorrar batería. Utilizar dicho visor nos permitirá apagar la pantalla y darle más tiempo de vida a la cámara, con fotos fuera de composición claro esta.

Lentes en cámaras Reflex

Ahora bien, al momento de adquirir una cámara DSLR, la mayoría de ellas viene incluida con un lente 18-55mm, este lente entra en lo que solemos llamar "una gama baja", ya que su utilidad es para cortas distancias y suele dañarse con el tiempo luego de cierta cantidad de uso, así que, si pretendemos comprar una de estas cámaras y no optar por más lentes, lo más probable es que dejemos nuestro equipo en un rincón solitario hasta ahorrar lo suficiente por otro objetivo.

Empresas como Canon y Nikon, son las más conocidas en el mercado y sus usos van desde la fotografía artística, el periodismo, hasta en el espacio exterior y condiciones extremas. Para adquirir sus gamas de lentes les recomendamos visitar sus páginas oficiales, aunque desde Bokehla seguiremos ayudando en lo que se pueda.

Las lentes de mayor alcance o Teleobjetivos, nos permitirá tomar fotos a gran distancia, pero será necesario de un trípode, no sólo para evitar el desenfoque, también para ayudarnos a cargar el gran peso que estas poseen.

Lentes Fijas como la 50mm, poseen gran luminosidad de valores f hasta 1:1.4, brindando más prioridad a la velocidad de obturación y menor exposición. Estas son muy conocidas porque poseen el mismo campo visual y angulo del ojo humano.

Si queremos hacer fotos de objetos pequeños o tener mayor detalle, tenemos las lentes Macro. Estas otorgan  un gran enfoque a cortas distancias, sus cristales y diafragma están hechos para acercarnos lo más posible al objeto a diferencia de otros.

Y así como estas, existen muchas, todas con múltiples opciones a la espera de ese niño inquieto apasionado por la fotografía. Desde Bokehla seguiremos indagando más sobre las cámaras Reflex para poner a sus disposición la mayor suma de conocimientos posibles, nos despedimos hasta la siguiente entrada para hablarles de las lentes en cámaras de teléfonos celulares.

siguenos en twitter: @bokehla

facebook: www.facebook.com/Bokehla